סטרים אדער איבערשפרינגען: 'די פערפעקטע שידוך' אויף נעטפליקס, ראָם-קאָם שאָוקאַסע פון עקס-ניקעלאָדיאָן שטערן וויקטאָריאַ דזשאַסטיס און 'סעקס/לייף' סטוד אַדאַם דעמאָ
סטרים עס אדער איבערשפרינג עס: 'רעספּעקט' אין עמעזאן פריים ווידעא, וואו דזשעניפער האדסאן איז די הויפט-פירערין פון די אנטוישנדיקע אריטא פרענקלין ביאגראפיע
שפּיל אָדער איבערשפּרינגען עס: 'Gamestop: Rise of the Gamers' אויף Hulu, אַ הילאַריש דאָקומענטאַר אין וועלכן אַנדערדאָגס איבערקערן שלעכטע ריזן
סטרים עס אדער איבערשפרינג עס: 'אילאן מאסק קרעש קורס' אויף FX/Hulu, NY Times ווייזט דאקומענטאציע איבער טעסלא'ס זעלבסט-פארנדיקע טעק פראבלעמען
סטרים אדער איבערשפרינג עס: די אמיש זינד אויף פּיקאָק, א דאקומענט סעריע וועגן כראנישע סעקסועלע באַלעסטיקונג אין דער אמיש קהילה
סטרים עס אדער איבערשפרינג עס: 'קוק אויף מיר: XXXTentacion' אויף Hulu, א דאקומענטאר איבער דעם פארשטארבענעם ראפער'ס לעבן און סופערנאווא קאריערע
"רענדי ראָודס: רעפלעקציעס אויף אַ גיטאַר איקאָן" אויספאָרשט דאָס קורצע לעבן און ריזיקן איינפלוס פון אָזי אָסבאָרנס אָריגינעלן אַקסמאַן
סטרים עס אדער איבערשפרינג עס: 'Teen Titans Go!& DC Super Hero Girls: Mayhem in the Multiverse' אויף VOD, א מאסיווער קראָסאָוווער פֿילם מיט ~1 מיליאָן אותיות
סטרים עס אדער איבערשפרינג עס: סאָניק דער ייזל 2 אויף פּאַראַמאַונט+, אַ מער קאַמפּעלינג, נויזיער סיקוואַל מיט מער IP און ווייניקער געלעכטער
'מיר באַזיצן די שטאָט' סוף דערקלערט: דזשאָן בערנטהאַל, דוד סימאָן און מער ענטפֿערן אייערע ברענענדיקע פֿראַגעס
דזשוי בעהאר קריטיקירט סאַראַ היינס אין אַ הייסער שמועס וועגן וואפן קאָנטראָל וועגן "מיינונגען": "שטעלט אָפּ גייסטישע געזונט!"
דאס יאר'ס קאַן פילם פעסטיוואַל – דאָס ערשטע יאָר פֿון דעם מערסט באַוווּנדערטן פילם פעסטיוואַל אויף דער פּלאַנעט – האָט פּראָדוצירט אַ סך גוטע און טייערע קליינע גרויסע פֿילמען, און איך קלייב זיך צוצושרייבן דעם אומבאַדײַטנדיקן צו דעם קאָוויד פֿאַרקערטן באָטטלענעק, וואָס האָט אָפּגעשטעלט 2020. יאָרן פֿון פּראָדוקציע הייבן זיך איצט ווידער אָן. צו אײַער באַשיידן קריטיקער, אַן אויסזענדיק שפּיץ-פֿון-דער-ליניע רשימה האָט אפשר פּראָדוצירט אַ מײַסטערווערק (קוקנדיק אויף אײַך, דזשיימס גרײַ'ס אַפּאָקאַליפּטישער תּקופֿה) און פֿילע דורכפֿאַלן וואָס גייען ווײַטער פֿון בלויז שלעכטקייט און דערנענטערן זיך צו אַ מאָראַלישן אַטאַק (כאָטש די שוואַרצע ליידן דראַמע טאָרי און לאָקיטאַ און סעקס אַרבעטער מאָרד טרילער הייליקער שפּין האָבן אומפֿאַרשטענדלעך זייערע שטיצער). טראַדיציאָנעל ווערן די אויסצייכענונגען געגעבן צו די אומרעכטע פֿילמען, מיט רובען עסטלאַנד'ס ברייט-באַזירטער סאַטירע "דער טרייענגל פֿון ליידן" אין 2017 מיט "דער קוואַדראַט". צווישן די שרעקלעכערע ווײַזונגען בײַ אַ מיטלמעסיקן פילם פעסטיוואַל, בין איך זיכער אַז קומענדיק יאָר וועט אַוודאי ברענגען בלאָקבאַסטערס פֿון שווערגעוויכט רעזשיסאָרן.
אבער עס איז נישט קיין נוץ זיך צו באַקלאָגן, נישט ווען מען קען קוקן מיט טראַכט אויף די סאַפיר כוואַליעס פון מיטלענדישן ים אין דער מאָרגן, און פּרובירן זיך נישט צו שעמען בשעת מען זיצט ביי אַ קאָקטייל פּאַרטיי מיט דזשוליאַן מור ביינאכט. וואָס שייך דעם פֿילם אַליין, די זייטבאַר שאָוז פאָרשלאָגן העכער-ווי-געוויינטלעכע הויכפּונקטן, אַזאַ ווי אַן אַמייזינג רייזע אין דעם מענטשלעכן קערפּער - איך רעד נישט וועגן דוד קראָנענבערג'ס לעצטן, גלויבט עס אָדער נישט - און אַ טונקען אין פּסיכאָלאָגישער סילועט אין אַ גרינער פאַנטאַזיע. עטלעכע פון די טוץ אָדער אַזוי פילמען וואָס ווערן געוויזן אונטן האָבן שוין באַקומען אַ טעאַטער אָפּמאַך אין די יו. עס. און וועלן גיין לעבן אין 2022; אַנדערע זענען נאָך נישט אויסגעקליבן געוואָרן און קענען זיין הויפּט סטרימערס אין דער נאָך-יום טוּב אָפּמאַך פרענזי פיד. (איר וואָלט זיין איבערראשט ווי פילע פון נעטפליקס'ס בעסטע פרעמדע אַקווייזישאַנז מאַכן אַ שפּריץ אין די פּאַלאַיס דע פעסטיוואַלס פֿאַר די ערשטע מאָל.) לייענט ווייטער פֿאַר אַ ברייקדאַון פון די 12 מערסט פּראַמאַסינג פּרעמיערעס פון די זוניק דרום פון פֿראַנקרייַך, וווּ די בעסטע נוצן גוט אויס די צייט נאָך זיצן ינעווייניק, אין דער פינצטערניש, פֿאַר שעה אין אַ צייט.
נאכדעם וואס ער האט געשטופט טאטנס פראבלעמען צום ברעג פונעם אוניווערס אין "אסטרא", ברענגט דזשיימס גריי זיין פאקוס אויף טאטעס און זין צו א מער פעסטן און באַלדיקן פערזענלעכן רעקארד ווען ער שרייבט פאר דעם פיקטיווער מעמואר – איינע פון זיינע בעסטע באוועגלעכע ווערק – וואס שאפט נאכאמאל די ניו יארק פילמען פון זיין קינדהייט אין ווער ווייסט ווי לאנג. דער יידישער יוגנטלעכער פאול גראף (מייקל בענקס רעפעטא, גאנץ אנטדעקט) חלומט פון איין טאג פארוואנדלען זיין ראקעט-שיף גראפיטי אין א קונסט-וועלט גרויסארטיגע, אבער די שוועריקייטן פון געווענליכן לעבן האלטן אים פארנומען: עלטערן (ען העטאוויי און דזשעראמי סטראנג, ביידע אין זייער בעסטן) וואס ווילן אז ער זאל זיך אויסרוען אין שולע, א באליבטער זיידע (ענטאני האפקינס) וואס איז אין א שלעכטן געזונט און טראנספערירט גייט צו א פריוואטן קאלעדזש מיט רייגען פאי גיקס דערין. גריי גיט עס אלץ ארויס אין פיינע דעטאלן (ער און זיין קאמאנדע האבן געבויט א מאסשטאב קאפיע פון זיין געוועזענעם הויז אויפן סאונדסטיידזש ניצנדיג היים פילמען און אלטע פאטאס), מער רירנד ווי דער הארץ-ברייכנדיקער מאנאלאג צוליב זיין אינטימען סעקס. סעקס איז מער רירנד ווי הארץ-ברייכנדיקע מאנאלאגן. ס'איז ווי אריינשפיאנירן אין עמעצן אנדערשנס זכרון.
אבער וויכטיג, זעט גריי זיינע מיני-מי אויסוואלן דורך די קלארע אויגן פון דערוואקסענע. דער מאראלישער קערן פון דעם פילם איז וועגן קלאס – ווי אזוי עס ווירקט אויף פאולן אין סובטילע וועגן וואס ער קען נישט פארשטיין, און ווי אזוי זיינע עלטערן ווירקן אויף אים אין וועגן וואס זיי וואלטן גיכער איגנארירט אדער ראציאנאליזירט. פאול'ס פריינדשאפט מיט א שווארצן קלאסמאן (דזשיילין וועב) איז זיס און נאאיוו, ביז די גאר אנדערע אומשטענדן פון זייער לעבן שטופן זיי אין פארקערטע ריכטונגען, און גריי'ס קלארע שולד געפיל ווייזט אז די מחלוקת איז אפשר נישט אזוי פאסיוו. וואס אנבאלאנגט עלטערן, וועגן זיי כסדר זייערע פרינציפן און זייערע פראקטיקעס, פארלאזן עפנטלעכע שולן וואס זיי באהויפטן צו זיין נישט העכער ווי, און קוקן אראפ אויף די וואס זיי באהויפטן צו שטיצן. גריי וויל נישט אויסמעקן די שטערנדיקע רינקלעך פון אן אומפארפעקטער פארגאנגענהייט, און ערלעכקייט איז דער שליסל צו שיינער אמת אין יעדן ראם פון דעם קלאר באאבאכטעטן זכרון וועג שפאציר.
אלס דעם פעסטיוואל'ס הייססטער טיטל, פילט זיך דוד קראָנענבערג'ס צוריקקער צו זיין וועלט פון קערפער-שרעק ווי א צוריקקער אין א ברייטערן זין – א גרויסער מענטש געבוירן פון בארג אָלימפּוס קינסטלער, וואס דערמאנט ווי אלע די פרעטענדערס און פאוזערס טוען עס. וויגא מארטענסען און לעא סיידו שפילן א פאר אויפטריט-קינסטלער מיט א שרעקלעכער אויפטריט: זי מאניפולירט די ווייט-קאנטראל פון א כירורגישע מאשין, עפנט די טיר פאר צוקוקער אין קליידער און טוקסעדאס, און נעמט ארויס די שרעקליכע נייע ארגאנען וואס זיין קערפער האט פראדוצירט. פארשנעלערט עוואלוציע סינדראם. אלס קראָנענבערג'ס ערשטער נישט-מעטאפארישער קינסטלער'ס פילם, איז עס סיי פארכאפנד און סיי באפרידיגנד צו פראיעקטירן זיין אייגענעם בליק אויף דעם סטאטוס קווא פון שוואך-טיי-דעגענערירטן קינא אויף זיינע כאראקטערן און זייערע פאזיציעס (פילע פון זיינע איינגעפלאנצטע אויערן קענען ניטאמאל הערן!) שטייענדיקע נאכמאכער וואס פארקויפן נאכמאכן פון זיין סטיל.
אבער אפילו נאך אן אכט-יאר פּויזע, נעמט קראָננבערג נאך אלץ קלאסן אליין. זיינע מעטאדן ווערן מער פרעמד און ווייטער אוועק פון די רייע פון גלייכע זשאנערס וואס עטליכע פאנס ווילן ער זאל זיך אריינפאסן. יעדער (ספעציעל קריסטען סטוארט'ס וויציקע טימלין) רעדט אין באראק קעטשפראזעס אדער טעארעטישע פאסאזשן; "קאנטאגיע - וואס איז שלעכט מיט זיי?" איז אן אויגנבליקליכער באליבטער. די טעקסטור פון דעם פילם האט אן אומנאטירלעכן פלאסטישן רעפלעקטיוון גלאנץ, פאסיג פאר אן עפענונג סצענע מיט א קינד וואס עסט אין א מיסט-קאסטן. די וועלט פון מארגן איז ממש און גייסטיש אונטערנערירט, גריכישע ברעגעס זענען באזייטיגט מיט ראסטעד שיפן מיט א שוואכן דיסטאפיישן טעם, און סינטעטישע מאטעריאלן זענען אונזער לעצטער מקור פון עסן. אומגלויבליך, האט קראָננבערג זיך אריינגעגראבן אין רעאלן לעבן דורך שרייבן דעם סקריפט פאר זיין לעצטיגן גארדיאן ארטיקל וועגן מיקראפלאסטיקס, אבער זיינע פאראויסזאגונגען וועלן נאר ווערן שטארקער ווי דער פלאנעט גליטשט ווייטער אריין אין זיינע פארנאכט יארן. אנשטאט, קען ער ווייטער גיין אויף אייביג.
רעדנדיק פון קערפער, און די שרעקלעכע מעגלעכקייט פאר זיי זיך שלעכט אויפצופירן אויף אומפארזעבארע און עקלדיקע וועגן: די דאקומענטאר-פילם פון הארווארד'ס סענסארי עטנאגראפיע לאב (גיט אונז די טיפ-ים פישעריי קאפ-רייזע לעוויאטאן) אן אומגעזעהענער בליק אין די גליטשיגע, שליימיקע וואונדערלאנד וואס מיר נעמען פאר זעלבסטפארשטענדליך יעדן טאג אין פארשידענע שפיטעלער ארום פאריז. די רעזשיסארן ווערענא פאראוועל און לוסיען קאסטעינג-טיילער ערלייכטערן די אנטוויקלונג פון נייע מיניאטור קאמעראס וואס קענען כאפן העכערע-פידעליטי אויפנאמע פון די קליינע קישקע און רעקטאלע לומען, און דערקענען דעם חילוק צווישן ריינע אוואנגארד געאמעטריע און וויסעראלע אינטענסיטעט וואס אנטלויפט פון טעאטער. יא, איר קענט קיינמאל נישט פארגעסן די אורעטראלע פראביר-סצענע וואו א לאנגע מעטאלענע שטאנג ווערט געשטעלט צו "קאלאַשניקאָוו מאָדע" און שלאָגט זיך אין א מענטש'ס אורעטרא, אדער זען א נאָדל דורכשטעכן די איריס פון דעם מוטיגסטן מענטש וואס האט אלץ אויג-אפ רייניגט אויף דער ערד. אבער אויב איר זענט ווי איך, גייט אריין אין יעדן נייעם פילם און זוכט צו ווייזן עפּעס וואס איר האט קיינמאל פריער נישט געזען, איז נישטא קיין בעסערע גאראנטיע ווי דאס.
אויך, עס איז נישט נאָר אַ פּשוטע גראָבע אויסנוץ. מיר האָבן געלערנט אַז די פונקציעס פון דעם שפּיטאָל אַליין זענען אַזוי קאָמפּליצירט און פֿאַרבונדן ווי דער מענטשלעכער קערפּער, מיט פֿאַרשידענע אָרגאַנען וואָס אַרבעטן אין האַרמאָניע. בעת פּראָסטאַט סטימולאַציע הערן מיר אַ כירורג וואָס באַשולדיגט זיינע שוועסטער און העלפֿער פֿאַר פּראָבלעמען וואָס זענען נישט אין זיין קאָנטראָל, אַ כּוונה צו די אונטערפֿינאַנצירטע און אונטערשטאַבירטע פּראָבלעמען וואָס אַמעריקאַנער זענען אַזוי באַזאָרגט וועגן איצט. פּאַראַוועל און קאַסטאַינג-טיילער האָבן זיך שטאַרק אינטערעסירט אין די גרונטלעכע אַקטיוויטעטן פון די גרויסע אינסטיטוציעס, מיט די מערסט אויפֿרעגנדע פֿוטידזש וואָס קומט פֿון אַ פּערספּעקטיוו פֿון אַ טעקע טראַנספֿער קאַפּסל וואָס רייזט דורך אַ נעץ פֿון פּנעוומאַטישע רערן וואָס קרייצן דעם בנין מיט וואָרפּ גיכקייט. די לעצטע "די טאַנץ" סעקווענץ – פּערפֿעקט געשטעלט צו "איך וועל איבערלעבן" – איז ווי אַ טריביוט צו וואָס אַ געוויינטלעכער מענטש טראַכט וועגן דער אַרבעטער קלאַס, ווי זייער אייגענע האַרץ וואָס קלאַפּט אומפֿרייִוויליק, וואָס איז נישט קענטיק פֿאַר דער פֿאָרזעצונג פֿון לעבן עסענציעל ביז מיר שטעלן זיך אָפּ און טראַכטן וועגן ווי אַמייזינג עס איז אַז מיר קענען ווייטער גיין.
EO (אויסגעשפראכן אי-או, איך רעקאמענדיר שטארק אז איר זאלט עס זאגן הויך א פאר מאל יעצט) איז אן אייזל און, נו, א גאר גוטער בחור. דער 84-יעריגער פוילישער גורו דזשערזי סקאלימאווסקי'ס ערשטער פילם אין זיבן יאר גייט נאך דעם אייזל וואס גיט נישט אויף ווען ער טוט זאכן אין דארף, מערסטנס איבערלעבט ער און זעט די יסורים. אויב דאס הערט זיך ווי א פאראדיע פון טיפער אייראפעאישער קונסט אקאדעמיע סאפיסטיקאציע -- נאך אלעם, דאס איז א פרייע רימייק פון דעם 1966 קלאסיקער "Au Hasard Balthazar" -- לאָזט זיך נישט דיסקערידזשד דורך דעם קאלטן מינימאליזם. דאס איז א ריינע סעודה, אזוי רילאַקסינג און מעדיטאַטיוו ווי דער אייזיקער אזערע, מיט אן אײַנדרוקווירדיקן שאָס וואָס הענגט קאַפּויער, טראַנספאָרמירנדיק די ביימער אין שטאַרק רעפלעקטיוו וואָלקן-קראַצערס. אן אויסדריקלעכע, שטוינענדיקע קאַמעראַ שפּיל באַלעבט דעם 88-מינוטיקן וואונדער, רעגולער דורכגעמישט מיט EDM-סטיל סטראָבעס און רויט-הינגעד עקספּערימענטן.
קיינער אונטערשאַצט נישט דעם גרונטלעכן חן פֿון דעם פֿיר־פֿיסיקן שטערן אַליין, פֿאַראייניקט דורך זעקס חיה־אַקטיאָרן אין זייער אומבאַצירטער, משיח־ווי ריינקייט.EO עסט מערן.EO טרעפֿט זיך מיט עטלעכע פֿוסבאָל־חוליגאַנס וואָס טראַכטן אַז די גראָז וואָס פֿילט אים מיט ביר און שאָטגאַנען וועט זײַן אַ גיפֿטיקער גאַז.EO האָט געהרגעט אַ מאַן! (דאָ קומט ער. קיין זשורי וועט נישט פֿאַראורטיילן.) עס איז שווער נישט צו ליב האָבן EO, צי זיך אָפּגעבן מיט די אומגליקן פֿון דעם באָכער, וואו ער וואַנדערט דער עיקר ווי אַ ווײַטער באַאָבאַכטער. גענומען אין גאַנצן, מאָלן די פֿילם'ס פֿאַרשידענע עפּיזאָדן אַ בילד פֿון פּוילן אין אַ גײַסטיקער קריזיס, פֿון דער אומבאַשרייבלעכער איזאַבעל הופּפּערט ווי אַ הייסע שטיף־מוטער ביז אַן אומגעריכט געפֿײַערטער גלח וואָס איז מאַניפֿעסטירט געוואָרן.אָבער עס איז גלייך גרינג זיך צו פֿאַרגעניגן אין דער באַרויִגנדיקער ענערגיע וואָס שטאַמט פֿון אונדזער נײַעם אייזל־העלד, און דעם נאַטירלעכן לאַנדשאַפֿט דורך וועלכן ער פֿירט אונדז לאַנגזאַם אָבער זיכער.פֿאָר אייביק EO.
נאכדעם וואס ער האט באקומען עטליכע קריטישע לויב און טויזנטער פאנס פאר זיין ארבעט אויף "נארמאל," האט פאול מעזקאל געשפילט אין אננא ראס האלמער און שרה דייוויס זינט 2016. , דער ווייניג באקאנטער ערשטער פילם זינט "די פיטס", מאכט אן איבערצייגנדיקן ארגומענט פאר זיין אייגענעם פילם שטערן סטאטוס. מיט א לייכטזיניגן חן, באהאלט מעזקאל'ס פארלוירענער זון ברייען די שלעכטע זאכן אונטער אים ווען ער קערט זיך צוריק צום אירישן פישער דארף וואס ער האט פארלאזט יארן צוריק פאר א פרישן אנפאנג אין אויסטראליע. ער האט געוואלט צוריקקומען צו דער שטאט'ס אויסטער שניידן שפיל דאמינירט דורך דער לאקאלער ים-עסן פאבריק, האט ער איבערצייגט זיין מאמע וואס האט דארט געארבעט (עמילי וואטסאן, וואס האט אויפגעשטעלט א גרויסע שאו ביים פעסטיוואל) צו דיזיינען עפעס פאר זיך אליין פאר א טראפ. זי טרויט אז ער קען גארנישט שלעכט טון און איז צופרידן צו אננעמען זיין קליינעם פלאן, איר קליינע רעלאקסאציע פון מאראל וואס וועט באלד ווערן געשטעלט אויף דער פראבע דורך העכערע איינזעצונגען.
דעמאָלט איז עפּעס שרעקלעך געשען, בעסער צו האַלטן נישט אַנטפּלעקט, וואָס האָט געשטעלט די צוויי שטערן קעגן יעדן אַנדערן אין אַן ומגעוויינטלעך טיפער פאָרשטעלונג-ווייַזונג, מיט וואַטסאָן וואָס גלאַנצט בשעת זי כאָשעד אַז זי וואָלט עס גיכער געגעסן. דייוויס און האָולמער (שיין קראַולי און פאָדלאַ קראָנין אָ'רייליס פֿאַרניכטנדיקער סקריפּט האָט געפֿירט זייער אײַנדרוק פֿון אירלאַנד) לאָזן דעם אָסמאָטישן דרוק שטײַגן און שטײַגן צו אַן אומדערטרעגלעכער אינטענסיטעט, ברענענדיק אין אַ שאָקירנדיקן קלימאַקס, וואָס לאָזט אונדז מיט שטערנדיקע פֿראַגעס וועגן ווי מיר זיך פֿירן אין דער זעלבער סיטואַציע. די גאַנצע צײַט קענען מיר הנאה האָבן פֿון טשײַסע אירווינס גלענצנדיקער סינעמאַטאָגראַפֿיע, געפֿינענדיק קלוגע ליכט-קוואַלן אין פֿילע נאַכט-סצענעס און אַ גראָבן גלאַנץ אין גרויען טאָג-ליכט. ער טוט זײַן בעסטע צו פֿילמען אַלע די אומגליקלעכע, פֿאַרווערנדיקע וואַסערן וואָס דרייען זיך אַרום דעם מאָראַלישן דראַמע, אַ פּעך-שוואַרצע ליידיקייט וואָס ציט זיך ביזן אומענדלעכן, ווי די טיפֿענישן פֿון דער מענטשלעכער נשמה, אָן קאָמפּראָמיס אָדער רחמנות.
עס וואָלט געווען אַ נאַר פֿאַר נעטפליקס נישט צו כאַפּן דעם רעזשיסאָרישן דעביוט פֿון לי דזשונג-דזשיי, וואָס איז באַקאַנט פֿאַר זײַן ראָלע אין זייער בלאָקבאַסטער "סקוויד געים". (שטעל עס אַרײַן אין אײַער אַלגעריטמישער סינערדזשי רער און רויך עס!) אַמביציעז, וואַנדערנדיק, היסטעריש גוואַלדיק, עס דריקט אויף פֿילע פֿון די קנעפּלעך וואָס ביג רעד נ ליבט אין זייערע אַנדערע נאָך-דעם-פֿאַקט אָריגינאַלן, און עס ניצט גרויס גענוג – שיין אין מאָסשטאַב צו אויפֿרייסן דעם קליינעם עקראַן וואָס עס קען אַמאָל לעבן אין. די שפּיאָנאַזש עפּאָס נעמט אָרט אין אַ באַזונדער טומלדיקער צײַט אין דרום קאָרעע'ס געשיכטע, ווען אַ מיליטערישע דיקטאַטור האָט זיך צעבראָכן אויף פּראָטעסטירער און זייערע שאַרבנס און שפּאַנונגען האָבן זיך ווידער אויפֿגעפֿלאַקערט מיט איר פֿײַנדלעכן שכן אין צפֿון. אין מיטן כאַאָס, האָט אויסגעבראָכן אַ שפּיל פֿון קאַץ און מויז אין דרום קאָרעע'ס סי-איי-עי, מיטן קאָפּ פֿון אויסערן דעפּאַרטמענט (לי דזשונג-דזשיי, וואָס דינט גלײַכצײַטיק) און דעם קאָפּ פֿון אינלענדישן דעפּאַרטמענט (דזשונג וואָאָ-סונג, וואָס איז שוין דערשינען אין אַזאַ סיטואַציע) אויף דער וועב דראַמע "שטאָל רעגן" און איראַן: די וואָלף בריגאַדע) לויפֿן צו שמעקן די מאָלן וואָס זיי... ביידע גלויבן אז זיי באַהאַלטן זיך אין דער קעגנערשער מאַנשאַפֿט.
בשעת זייער אויספארשונג גייט אדורך א סעריע פון שלעכטע זאכן און טויטע ענדעס, וואס ענדיגן זיך מיט א פרעזידענטליכער מארד פלאן, מאכן צוויי עליטע אגענטן א ברעינסטארם צוזאמען צו ארויפגיין צו א גאט-מאדע פלאן. איך קען נישט גענוג באטאנען די גרויסע צאל טויטפעלער אין די צוויי און א האלב שעה לאנגע פילם, ווי כאילו לי איז קאנטראקטועל פארפליכטעט צו אויפרייסן לפחות 25 מענטשן אין יעדער סצענע. ער ארקעסטראצירט די בלוט-סימפאניעס מיט אלטמאדישער עקספערטיז, האלט קאמפיוטער אינטעגראציע גענעראל (CGI) צו א מינימום, און מאקסימיזירט סקוויב פעקלעך אין אזעלכע צאל אז די אינדוסטריע בלייבט רעווח-געבנדיק פאר יארן צו קומען. די לאבירינטישע סקריפטן פארלאנגען יעדן קערנדל פון אייער אויפמערקזאמקייט, און די פארלאנגען פון לויפן זענען אזוי הויך, אבער די וואס ווערן נישט פארווארפן דורך די קאנוואלוציע קענען פארזוכן די אומגעווענליך גראָבע מוסטערן אין די שפיאנאזש בילדער. (און די וואס פארלירן זיך קענען נאך אלץ ווערן געבאדט אין בלוט.)
ס'איז א באמת מאָדנער פֿילם, מאַן: ברעט מאָרגאַן'ס קומענדיקער HBO דוד באָוי דאָקומענטאַר קען ניט אַפֿילו פּאַסן אין דעם פּשוטן באַשרײַבונג, ס'איז מער ווי אַ שנעלע קאָלאַזש פֿון בילדער און רעפֿערענצן, ווי אַ זונ סיסטעם וואָס דרייט זיך אַרום דעם מערסט פֿאַרכאַפּנדיקן מוזיקער אין דער געשיכטע. די אָנהייב מינוטן גייען דורך אַ סעריע פֿון קליפּ קאָלאַזשן וואָס ווײַזן ניט נאָר דעם קונסט-ראָק אויסער-ערדישן אַליין, נאָר יעדע רמז וואָס קען אונדז געבן זײַן גאַנצן אומבאַשרײַבלעכן געשטאַלט הינטערגרונט. אין דערצו צו דעם "אַשעס צו אַשעס" ווידעאָ אָדער די לעבעדיקע אויפֿפֿירונג פֿון "אַלע די יונגע דודעס", קענען מיר אויך כאַפּן רמזים פֿון שטומע פֿילם קלאַסיקער ווי נאָספעראַטו (אַ לאַנגער אַויסזײַדער מורא געהאַט דורך געוויינטלעכע קוואַדראַטן), מעטראָפּאָליס (אַ באָוי אין בערלין אינדוסטריעלער דײַטשישער מינימאַליזם באַליבט דורך די צײַטן), אָדער ד"ר מאַבוס דער גאַמבלער (נאָך אַ ווײַמאַר אַרטיפאַקט וועגן אַ מענטש וואָס קען וואַרפֿן אַ כישוף אויף זײַן עולם). אפילו אויב די פֿאַרבינדונגען ויסקומען שוואַך, קענען מיר זיי מאַכן באַדײַטפֿול און אַוועקנעמען יעדע איינזיכט וואָס מיר באַקומען פֿון די פּאָפּ קולטור ראָרשאַך טעסטן.
ווי דער פילם גייט אדורך זיינע, צוגעזאגט עקסטרע-לאנגע צוויי און א האלב שעה, באוועגט ער זיך פון עקספערימענטאל צו רוטינע. די ערשטע שעה פאקוסירט אויף איבערגעבויגענע טעמעס ווי באויס ביסעקסואליטעט אדער זיינע קליידער-געפילן, און די איבעריגע זענען אויסגעשטעלט כראנאלאגיש, נעמענדיג אונז דורך לאס אנדזשעלעס און מערב דייטשלאנד'ס אויפהאלטונגען, זיין באציאונג מיט דעם איינציקן סופערמאדעל אימאן חתונה, און זיין ווענדפונקט אין די 90ער יארן איז געווען פאפוליזם. (אבער זיין פלירטירן מיט קאקאין ווערט רעספעקטפול אויסגעלאזט.) די סעקציעס צושטעלן א נוצלעכן קראך-קורס פאר באוי אנפאנגער, און פאר די וואס זענען שוין באהאוונט, איז עס א ווידער-באזוכן עטליכע פון די אייזיגע ווורשט וואס ער מאכט גוטן וועג. צענדליקער. מארגאן'ס 5-יעריגע פולע באריכטן וועגן א ראק שטערן האט נישט קיין סך גרויסע אנטפלעקונגען, אבער די פריי-אסאציאטיווע וועגן ווי ער גייט צו קענען נאך אלץ באלעבן א מיסטעריע וואס וועט סיי ווי נישט ארויסגיין פון סטיל.
יעדער רומענישער פילם דערציילט ווי שרעקלעך עס איז צו לעבן אין רומעניע, א לאנד פון קארופטער רעגירונג, דיספונקציאנעלער עפנטלעכער אינפראַסטרוקטור און דאָרפֿישע איינוואוינער וואָס זענען גראָב מיט האַס. דער לעצטער פילם פֿון דעם פריערדיקן פּאַלמע ד'אָרן געווינער קריסטיאַן מונדזשיו, וואָס איז נאָך דער איינציקער רעזשיסאָר אין לאַנד צו געווינען דעם פֿעסטיוואַל'ס הויפּט פרייז, פֿאָקוסירט אויף דעם לעצטן טייל. אין אַ קליינער אפגעזונדערטער קהילה ערגעץ אין טראַנסילוועניע, איז אַן עקסקלוסיווער דרוק-קאָכער אין געפֿאַר פֿון עקספּלאָדירן אַמאָל עטלעכע סרי לאַנקער מיגראַנטן קומען אין שטאָט צו אַרבעטן אין אַ לאָקאַלער בעקעריי. די רעאַקציע פֿון די איינוואוינער האָט געקלונגען ווי אַ שטראָם פֿון ראַסיסטישן באַוואוסטזיין וואָס אַמעריקאַנער וואָלטן פֿאַרשטאַנען ווי נאָענטע קרובים פֿון טראַמפּיסטישער אידעאָלאָגיע: זיי זענען געקומען צו נעמען אונדזערע דזשאָבס (קיינער פֿון זיי האָט זיך נישט געקימערט צו נעמען זייערע), זיי האָבן געוואָלט אונדז פֿאַרבייטן, זיי זענען אַגענטן פֿון בייזוויליקע פֿרעמדע כוחות. אַן אײַנמאָליקע אויפֿנאַם בעת אַ שטאָט-פֿאַרזאַמלונג לאָזט אַרויס אַ טײַך פֿון גאַל, און די מאַסקע פֿון לאָגיק גייט שטייטלעך אַראָפּ ווען בירגער מודה זײַן אַז זיי ווילן פשוט נישט זען קיינעם אַנדערש.
אויב דאָס קלינגט ווי אַן עלענדיקער אויפֿגייענדיקער קאַמף, איז דאָ גענוג אידעאָלאָגישער פֿײַער און קילע, מײַסטערלעכע פֿאָטאָגראַפֿיע צו פֿאַרכאַפּן אַפֿילו די מערסט אויסגעמאַטערטע פֿעסטיוואַל-געסט. מונגיו נעמט אונדז דורך שניי-באדעקטע וועלדער און שמוץ-געפּלאַסטערטע וועגן, פֿאָטאָגראַפֿירנדיק זיי אַלע אויף אַן אָפּגעזונדערטן אופֿן וואָס קען אַרויסרופֿן בילדער פֿון שיינקייט אַזוי לייכט ווי מיאוסקייט. די געשיכטע איז מער בלומיק ווי די פּאָליטישע באַלאַגערונג קען פֿאָרשלאָגן. בערן זענען אַ גרויסער טייל פֿון די זאַכן, ווי אויך אַ בעקעריי-באַזיצער'ס טשעלאָ-שפּיל. אין צענטער פֿון אַ פֿילם מיט שטאַרקע פּאַרטייאישע פּרינציפּן, איז זי אויך אַ טייל פֿון אַ מאָראַלישער דילעמע, און איר אַלטרואיזם צו אימיגראַנטן קען זײַן אַ רויך-פֿאָרהאַנג צו אויסנוצן וואָס זי באַטראַכט לעצטנס ווי ביליקע אַרבעט. קיינער איז נישט אַרויסגעקומען באַזונדערס גוט פֿון דעם פֿילם, אַ שטאַרקער און אומקאָמפּראָמיסירנדיקער פּעסימיזם וואָס מיר קענען נישט באַקומען פֿון האָלליוואָאָד'ס סינעמאַטישער פּראָדוקציע, צי פֿאַר דעם ענין, פֿון דעם אַמעריקאַנער אינדי קרייז. אַן אַמעריקע ווי דאָס וועט קיינמאָל נישט עקזיסטירן, כאָטש די נאַציאָנאַלע פּאַטאָלאָגיעס זענען אַזוי ענלעך אַז מיר קענען גלייך קוקן אין אַ צעבראָכענעם שפּיגל.
נעמט די סאַטירע פון דער קונסט וועלט, וואו אַלע קאָנקורענץ, קליינע בייז, און גאַנצע פאַרצווייפלונג ווערט אימפּליצירט און רעדוצירט צו די נידעריקסט-ריזיקירנדיקע טערמינען וואָס מען קען זיך פֿאָרשטעלן. פּלוס מישעל וויליאַמס איז מסתּמא די בעסטע ראָלע פון איר קאַריערע. דערנאָך נעמט אַראָפּ אַזוי פיל אַקציע ווי דער סקריפּט קען אויסהאַלטן אָן עס צו צעברעכן, ווי צו צוקוקער וואָס האָבן געפֿונען רעזשיסאָר קעלי רייכאַרדט'ס פריערדיקן פֿילם "First Cow" צו אויפֿרעגנד. פּובליציטעט איז דורכגעפֿירט געוואָרן. אַזוי לאַנג איז דעם דעליקאַטן פּאָרטרעט פֿון אַ פֿרוי וואָס שטייט פֿאַר די גרענעצן פֿון אירע טאַלאַנטן אין אַ פֿעלד וואָס שיינט צו האָבן גאָרנישט מיט איר צו טאָן. וויליאַמס שפּילט די געפּלאָגטע ליזי קאַר, אַ קליינע סקולפּטאָרין בײַם איצט-פֿאַרלאָזענעם אָרעגאָן אינסטיטוט פֿון קונסט און קראַפֿט, וואָס פּרוּווט זיך צו פֿאַרבינדן מיט דער קומענדיקער אויסשטעלונג, אָבער וואָס זי זעט... אָפּלענקונגען זענען אומעטום: איר בעל-הבית/פֿרײַנד (האָנג טשאַו, מער און מער דער ערשטער איז בעסער ווי דער צווייטער) וויל נישט פֿאַרריכטן איר וואַסער-הייצער, אַ פֿאַרוואונדעטער טויב דאַרף איר קאָנסטאַנטע זאָרג און אויפֿמערקזאַמקייט, די רואיקע אָפּלייקענונג פֿון דער באַזוכנדיקער קינסטלערין מאַכט זי משוגע.
אבער רייכארדט'ס טראגישע געניאליטעט ליגט אין איר אנווייזונג אז ליזי וועט אפשר נישט געשניטן ווערן דערפאר. אירע סקולפטורן זענען נישט שלעכט, זיי ברענען נישט אויף איין זייט ווען דער אויוון ווערט נישט גלייך הייס. איר טאטע (דזשאד הירש) איז א בארימטער טעפער, איר מאמע (מאריאַן פלאנקעט) פירט די דעפארטמענט, און איר גייסטיש אומסטאבילער ברודער (דזשאן מאַגאַ) לאו האט דעם פונק פון אינספיראציע פאר וואס ליזי זאל זיך שלאגן. די קלימאקס גאלעריע אויסשטעלונג – כאטש אפילו מען ניצט דאס ווארט "קלימאקס" צו באשרייבן א פילם אזוי באשלאסן אונטערגעטריבן און קיל אין דער וועסט קאוסט קאלעדזש שטאט ווייב – ווערט אויסגעשפאנט ווי א מילדע פארס, די קליינע באליידיגונגען פון איר לעבן איינע קעגן די אנדערע ווען זי צישט אויף איר ברודער צו לאזן איר זיך אויסרוען פון דעם פרייען קעז. פאר רייכארדט, די לאנגיעריגע בארד פראפעסארין, איז די אייראניע פון איר אייגענער אפשאצונג מער נשמה'דיג ווי קאוסטיש, כאראקטעריזירט דורך א געוויסע אפשאצונג פאר יעדער סעטינג וואס ערלויבט אמביציעזע עקסצענטריקער צו זיין זיך אליין אין זייער אייגענער צייט.
די בעסטע קרעדיט סיקווענס געהערט צו דעם פסיכאדראמע פון פוילן'ס בעסט-געהיטע סוד אגניעשקא סמאטשינסקא, וואס מאכט ערפאלגרייך איר ערשטע פארשפּרונג אין ענגליש. יעדער נאמען ווערט אויסגעלייענט און דערנאך קאמענטירט דורך עטליכע טיניידזשער שטימען, מורמלענדיג "אוי, איך האב ליב דעם נאמען!" למשל, מיכאלס שמייכלענדיק פנים בליצט איבערן עקראן. דאס איז אויך נישט נאר א גוטער פונקט. דאס איז אן הקדמה צו דער לאונלי אינזל אוניווערס באשאפן און באוואוינט דורך דזשון (לייטיא רייט) און דזשעניפער (טאמארא לארענס) גיבאנס, א פאר שווארצע מיידלעך וואס האבן ממש געוואוינט אין וויילס אין די 70ער און 80ער יארן. זוכענדיג א מקלט אין זייער באציאונג און פאלענדיג אין א צושטאנד פון סעלעקטיווע צוריקהאלטונג אין א קליין, אל-ווייס דארף, פירט זייער פארשטאפטע צוריקציאונג פון זייער סביבה זיי עווענטועל אין דעם טראגישן כאאס פון בראדמור אסילום. אין דעם אויטענטישן דערציילונג, אויספארשן סמאטשינסקא און מחברין אנדרעא סיגעל די אומגעווענליכע פסיכאלאגישע אינעווייניגקייט וואס מיידלעך טיילן, זיך פארשטעלענדיג ווי אזעלכע עקסטרעמע דערפארונגען קענען זיך פילן פון אינעווייניק ארויס.
ווי זיי מוזן זיין פאר די מיידלעך, בלינדט דער ברעך אין רעאליזם אויף א וועג וואס די לאנגווייליגקייט פון זייער טעגליכן לעבן קען נישט גלייכן. גאר צוקנייטשטע סטאָפּ-מאָושן פוטידזש זעט פיגורן מיט פויגל קעפּ וואַנדערן דורך די דימענסיעס פון קרעפּ פּאַפּיר און פילץ, און מאל מוזיקאַלישע פיגורן גיבן איבער די שוועסטער'ס פארצווייפלטע אינערלעכע צושטאנד אין דעקלעראַטיווער שפּראַך, א גריכישער כאָר. (דער זעלביקער ווי סמאָטשינסקאַ'ס בריליאַנטע מערדער-מעריד-סטריפּער שאָו "די לורע", פון פּוילן.) דזשון און דזשענניפער שטעלן זיך פאר ווי זיי גייען אריין אין א קאָליר-געזעטיקט מקלט וואו אַלץ קען זיין אָן חסרונות, ביז דער סמאַש קערט זיך צוריק צום פאַקטישן לעבן און מיר זענען אין שאָק. אין ראָמאַנטישער רעאַליטעט, פּרובירן אַטלעטן צו דורכפירן גימנאַסטיק מיט באַשיצטע מיידלעך נאָך וואָס זיי האָבן זיי אָנגעשטויסן. ווי זייער געמיינזאַמע סיטואַציע פאַרערגערט זיך און די געריכטן טיילן זיי אָפּ, קענען מיר נאָר זען ווי פייַנדלעכע כוחות צעשטערן זייערע פּריוואַטע זיכערע ערטער, אַ סעריע פון פאָרמעלע צוריקפליפּס וואָס זענען ארויסגעקומען צווישן קאָמענטאַרן וועגן דעם מאַנגל פון גייַסטיקע געזונטהייט באַדינונגען אין די וק.
מעד מאַקס איז איצט אין זיין הינטערשטן קוק, און דזשאָרדזש מילער איז צוריק מיט דעם אומגעריכטן מאָדערנעם מעשה וועגן אַ מאַן מיטן נאָמען אַליסיאַ ביני (טילדאַ סווינטאָן, שפּיץ פֿאָרעם) און דעם דזשיני (אידריס עלבאַ, רעספּלענדענטע און דזשייאַנט) וואָס זי האָט נאָר אַרויסגעלאָזט פֿון דער פֿלעשל וואָס זי האָט באַקומען ביים סטאַמבול באַזאַר דעם פֿריִערדיקן טאָג. איר ווייסט ווי אַזוי צו טאָן, ער איז דאָ צו מקיים זיין אירע דריי ווילן און לאָזן איר עס נוצן ווי זי וויל, אָבער ווײַל זי ווייסט אויך ווי אַזוי צו טאָן, איז זי נישט גרייט צו גיין אין עטלעכע "פֿאָרזיכטיקע" פֿאַלן. כּדי צו איבערצייגן איר פֿון זײַן גוטן ווילן, האָט ער אויסגעטראַכט אַ פֿאַנטאַסטישע מעשה ווי אַזוי ער האָט פֿאַרבראַכט די לעצטע דריי טויזנט יאָר, אַ קאָמפּיוטער געמאַכטע עקסטראַוואַגאַנזאַ וואָס אין יעדער געגעבענער צײַט איבערטרעפֿט רובֿ סטודיאָ פּראָיעקטן פֿון איר סאָרט איבער איר גאַנצן לויף. מער פֿאַנטאַזיע קען מען אַרויסרופֿן. פֿון דעם שלאָס פֿון דער מלכה פֿון שבֿא ביזן הויף פֿון קייסער סולימאַן דער גלענצנדיקער, מאַגיש, אינטריגע און לייַדנשאַפֿט דורכפֿאָרן רייזעס איבערן אַלטן מיטל מזרח.
אבער די וואונדערבארע רייזע האט אן אומגעריכטע ציל וואס קולמינירט אין דער סובטילער ליבע געשיכטע פון די צוויי פארדרייטע גלייכגעזינטע מענטשן. זיי ברעכן זייער איינזאמקייט דורך טיילן די פרייד פון דערציילונגען, און מילער'ס איינגענעסטלטע דערציילונג סטרוקטור מאכט זיי גיין דעם עקסטרע מייל. ווי אליטהעא האט דערקלערט אין אן אקאדעמישע קאנפערענץ רעדע נאנט צום אנהייב פונעם פילם, ערפינדן מיר מיטאסן צו מאכן זינען פון דער פארפלאנטערטער וועלט ארום אונז, און מילער האט דערגרייכט א באדייטנדע דערגרייכונג פון קאמבינירן דעם געפיל פון יראת הכבוד מיט... דער געפיל פון ערפינדונג ברענגט וויסן אין א מאדערנער וועלט דערשטיקט מיט טעכנאלאגיע. זיכער, פילממאכער זענען נישט קיין לודיטן; וויזועלע עפעקטן דזשאנקס וועלן זיין פארכאפט דורך דער קלוגער באניץ פון דיגיטאלע באצירונגען און פולשטענדיגע שאפונגען, צי עס איז די שטוינענדיקע אויפנאמע פון נאכפאלגן א פלאש אין אקעאן פון א פויגל'ס קלא, אדער טראנספארמירן זיך אין א גיגערעסקע שפּין. דער מוטאנט מערדער'ס אינסטאנט שרעקליכע ברענשטאף צעלאָזט זיך דאן אין א בעקן פון סקאַראַבס.
ריילי קיאָף שליסט זיך אָן מיט דזשינע גאַמעל אין רעזשיסאָר'ס שטול פֿאַר אַ גליקלעכן אָנהייב צו דער ווייַטער פאַזע פון זייערע קאַריערעס. (די צוויי האָבן שוין נאָך אַ געמיינזאַמען פּראָיעקט אין די אַרבעט.) זיי האָבן אָפּגעשאָקלט יעדן שפּור פון האָלליוואָאָד איידלקייט, און די אָגלאַלאַ לאַקאָטאַ שבט מאַכט אַ לעבן פון לעבן אַרום דעם נעאָרעאַליסטישן פּיין רידזש רעזערוואַציע אין דרום דעקאָטאַ. זיי קענען. פֿאַר לאָקאַלן קינד מאַטהאָ (לאַדאַיניאַן קרעזי טאַנדער) און עלטערן ביל (דזשאָדזשאָ באַפּטייז ווייטינג), דאָס מיינט מערסטנס גנבענען און פאַרקויפן דרוגס, האַנדלען מיט קליינע סומעס פון מעט, לאָגינג שעה אין נאָענטע טערקיי פאַרמס און פאַבריקן, אָדער פּודאַלז פארקויפט דורך ברידינג צו שפּילן די שפּיל לענגער. ווען איר האָט נישט די געלט צו טאָן עפּעס, איז גאָרנישט מער צו טאָן, אַ פאַקט וואָס איז פֿאַרשטאַנען דורך רובֿ פֿילמען וואָס זענען צופֿרידן מיט הענגען מיט יונגע מענטשן, נאָר זוכן עפּעס צו פּלאָמבירן זייער פריי צייט.
אויב דאָס קלינגט ווי די אַויטסיידערס, קיאָו און גאַמעל, ראָמאַנטיזירן צו שטאַרק אָרעמקייט אָדער גייען אין דער אַנדערער ריכטונג פון עקספּלויטאַציע, טראַכט ווידער; נאָך די שרייבער ביל רעדדי און פרענקלין סו באָב (Guided by Sioux Bob) און אַ גרופּע רעזידאַנץ פון פּיין רידזש, פֿאָדעמען זיי געשיקט שווערע טאָנאַלע סטיטשיז אָן זיך קאָנצענטרירן אויף שווערע טאָנעס. די כאַראַקטערן מוזן זיך באַקעמפֿן מיט אַ סך שטותים פון די דערוואַקסענע אַרום – מאַטאָ'ס מאַנטשמאָל אַביוזיוו טאַטע, בילס ווייסער באַלעבאָס – אָבער ווי יונגע מענטשן אין פאַקטישן לעבן, אַמאָל זיי קענען ווייטער הענגען אַרום און מאַכן שפּאַס, וועט די ליידן קומען. זיי וועלן אַראָפּגליטשן פון זייערע ריקן מיט זייערע פריינט. אַן אָפּגעזונדערטער קלימאַקס באַשטעטיקט די מערסט שלעכטע כוונות פון פֿילם צו פייַערן און באַשטאַרקן מענטשן מאַרדזשינאַליזירט דורך אַ ווייס-דאָמינירטער געזעלשאַפט וואָס קוקט אויף זיי אָפּזאָגנדיק ווען זיי באַטראַכטן זיי. די קיאָו-גאַמעל רעזשיסאָרישע מוחות זענען דאָ צו בלייבן, און האָפֿנטלעך וועלן אויך זייערע כאַריזמאַטישע קאָלאַבאָראַטאָרן, דער מערסט הויך-פּראָפֿיל לייען אַקטיאָר וואָס מיר האָבן געזען זינט Chloe Zhao'ס The Rider.
פּאָסט צייט: יוני-02-2022
